“Рассказы о Родине” - реалистично - аналитический сборник рассказов
Дмитрия Глуховского, описывающий современную ситуацию в России.
“Рассказы о Родине”- самая долгожданная и неожиданная книга Дмитрия
Глуховского. Может быть, первая за долгое время попытка честно
рассказать о нашей Родине глазами нового поколения.
Рассказы в этом сборнике объединены общим миром, идеей.
Они о реалиях современной России: о пиарщиках - идеологах нашей
жизни, о газе, о выборах, о коррупции.

Доп. информация:

От лица всех участников этого аудиопроекта хочу представить вашему вниманию новую книгу Дмитрия Глуховского - "Рассказы о Родине". В этом сборнике представлены 16 рассказов, объединенных общей идеей.
Книга довольно необычная. Кому - то она понравится, кому - то нет, но равнодушными точно никого не оставит!
Немного о технической части проекта:
Все рассказы записывались участниками самостоятельно, у всех разная аппаратура и условия для записи, поэтому и звучание у всех рассказов не одинаково. Постарался сделать все возможное, чтобы эта разница была заметна как можно меньше.
Внутри вы найдете обложку в разных разрешениях, а также текстовые варианты книги в форматах .txt и .rtf
Приятного всем прослушивания!

 Юрий Арабов - прозаик, поэт и сценарист культовых фильмов режиссера Александра Сокурова. Автор романа "Биг-бит" (премия имени Аполлона Григорьева).

 В романе "Чудо" действие развивается вокруг необыкновенной истории. Девушка Татьяна собирает друзей потанцевать и, оставшись без кавалера, приглашает на танец... Николая Угодника. Но, схватив икону, она тут же застывает с ней, превращается в недвижную статую - и никто: ни врачи, ни священник, ни "случившийся" в городе Н.С.Хрущев ничего не могут с этим поделать...

 В этой аудиокниге, как и в каждом произведении Джерома К. Джерома вас ждут глубокие рассуждения и тонкий юмор, безграничный оптимизм и жизнелюбие...

 Очень немного по-настоящему смешных книг. Еще меньше по-настоящему смешных авторов. Вы держите в руках весьма редкий экземпляр именно такой литературы. Джером Клапка Джером... Продолжать? Хорошо. Один из величайших английских писателей-юмористов, немалая часть книг которого пользовалась спросом на континенте даже большим, чем в самой Англии. Или лучше дадим слово самому автору:

«Этот маленький томик с любовью и признательностью посвящается моему истинно-дорогому и искренно любимому другу моих добрых и злых дней; другу, который в начале нашего ближайшего знакомства хотя и бывал частенько не в ладах со мною, но с течением времени сделался моим лучшим товарищем; Е другу, который, встречая со стороны моих домашних женского пола особ только неприязненную холодность, а со стороны моего верного пса - недружелюбную подозрительность, да и с моей стороны получая с каждым днем все больше и больше разных незаслуженных огорчений, за все это лишь сильнее и сильнее сгущал вокруг меня атмосферу своей преданности; другу, который никогда не упрекает меня в моих недостатках, никогда не занимает у меня денег и никогда не мнит о себе; товарищу моих праздных часов, утешителю моих горестей, поверенному моих радостей и надежд, - моей старой и выдержанной трубке.» 

 Перед вами - продолжение культовой повести Павла Санаева "Похороните меня за плинтусом". Герой "Плинтуса" вырос, ему девятнадцать лет, и все называют его Раздолбаем.

 Раздираемый противоречивыми желаниями и стремлениями, то подверженный влиянию других, то отстаивающий свои убеждения, Раздолбай будет узнавать жизнь методом проб и ошибок. Проститутки и секс, свобода, безнаказанность и бунт - с одной стороны; одна-единственная любимая девушка, образованные друзья и вера в Бога - с другой.

 Наверное, самое притягательное в новом романе Павла Санаева - предельная искренность главного героя. Он поделится с нами теми мыслями и чувствами, в которых мы боимся сами себе признаться.

Наш “Титаник” это очень трогательная, забавная и нежная история, сочиненная в маленьком театре в маленьком городе о большом-большом мире. И о наших ощущениях этого мира в то самое время, то есть в 1992. Мы очень веселились и шалили, когда сочиняли этот текст. У нас было много иллюзий, а самое главное - у нас было много надежды. Не осталось зафиксированного текста, не осталось видеозаписи этого спектакля. Мы постарались подробно вспомнить его и восстановит наш спектакль именно в том виде, каким он был 10 лет назад. И как только мы его восстановили, стало сразу ясно, куда подевались те надежды, и во что мы превратились за эти 10 лет. Мы хотим играть скромную историю, наполненную самым нежным постмодернизмом, который в 1992 году даже не осознавал, что им является. Мы постараемся сами порадоваться и порадовать всех остальных, которые помнят то время как счастливое для себя и наполненное надеждами. Не более, но и не менее. Кстати, название “Титаник” мы понимаем как маленький Титан”.

Текст был сочинен в городе Кемерово в 1992 году Евгением Гришковцом (тогда студентом филфака) и Павлом Колесниковым (тогда студентом института культуры). В 1995 году "Титаник" играть перестали, но в 2002 году усилиями Евгения Гришковца спектакль возродился и был с успехом показан на фестивале NET. На первом спектакле аплодировали так, что артистам самим неудобно было. Ни одного упоминания о знаменитом корабле в спектакле нет. "Титаник", по мнению авторов, это "маленький Титан".

Текст "Титаника" - типичная для своего времени вещь, но дело, как всегда, в тонких отличиях: во-первых, прогон Гришковца-Колесникова исключительно остроумен, во-вторых, у Колесникова обнаружилась харизма. Бубня под нос и нелепо размахивая руками, в одиночку держит зал так, будто между ним и залом натянуты прочнейшие струны, будто публике в буфете порошка в минералку подсыпали - не могут же взрослые люди вот так, биться от смеха в корчах.

Звук "снят" со спектакля "Титаник" 

 Поговорим о любви. Хотя  разве можно понять что это такое...  И можно ли это описать. Пробовали многие. Евгений Гришковец тоже внес свой вклад. А я попробовал это прочитать. Я знаю, что существует такой  моноспектакль  Гришковца... Я даже видел кусочек  по ящику, но досмотреть  не удалось, а начало так понравилось... И я  нашел этот текст и прочитал его сам.  Мне самому было интересно читать текст, который для многих ассоциируется  с  совершенно другим голосом, манерой и т.д. Судите сами, что получилось.

Картинку бы...

 Спектакль Гришковца "Планета"- это своего рода рассказ о жизни и любви. "Планета" отличается от других спектаклей Евгения Гришковца, т.к. в ней, также как и на планете, нет конца, у зрителей непроизвольно возникает вопрос: "А что же дальше". Евгений Гришковец и здесь остался оригиналом: он так и не раскрывает тайну спектакля "Планета".

 Еще одна попытка озвучить Гришковца другим голосом... Моим. Особенность Гришковца ведь  в том и состоит, что вот ты читаешь и понимаешь: ну совсем другой человек. но как это похоже на меня... Поэтому у меня и возникает такое  вот странное  желание озвучить, что я похож на лирического героя этого автора...

 «ОдноврЕмЕнно» — спектакль Евгения Гришковца, премьера которого состоялась в ноябре 1999 года на фестивале NET в РАМТе ( Российский Академический Молодежный Театр).

«Идея этого спектакля пришла ко мне, когда я ехал в автобусе в Калининграде, я как будто увидел его в отражении окна, — рассказывает Евгений Гришковец. – После чего у спектакля довольно долго не было названия. Я действительно не знал, как с ним быть, и он шел у меня под «рабочим» названием «Нескромный спектакль». И когда я ехал сдавать текст для буклета фестиваля NET, мне надо было срочно что-нибудь придумать, и у меня вдруг в голове возникло слово «одновременно». Сразу появилась мысль — «А ведь там два варианта ударения!» Так что спектакль этот с двумя ударениями — «ОдноврЕмЕнно». Вообще, с ним связано много таких моментов, озарений. Так, например, в первом варианте не было в конце падающей звездочки, и два года я играл именно так. Но однажды одна из бумажных звезд упала сама, и после этого я стал каждый раз так заканчивать спектакль».

 «Четыре года я играл спектакль «Как я съел собаку» на самых разных площадках и сценах. Я играл его в разных странах с переводом на самые разные языки. И вот напоследок я сыграл его... сидя у микрофона в студии. Сыграл его для одного единственного зрителя — звукорежиссера. Я давно хотел это сделать, потому что радиоспектакль или, точнее, как в нашем случае, звукопьеса, гораздо лучше и адекватнее отражают суть драматического спектакля, чем любая видеозапись или видеоверсия. Я много раз видел, как зрители во время спектакля закрывают глаза и подолгу не смотрят на сцену. Но они не спят, они слушают. И видимо, с закрытыми глазами спектакль для них становится их собственной историей, а не историей того человека, который находится на сцене". 

Историческими миниатюрами В. Пикуль назвал небольшие рассказы о деятелях и знаменитых событиях русской и зарубежной истории. К этому жанру писатель обращался на протяжении своего творчества. Герои миниатюр - воины, строители, мореплаватели, ученые, мыслители, дипломаты - все те, кто оставил свой след в истории.

 Люди склонны думать о себе хорошо. Обычно даже лучше, чем они есть на самом деле. Это относится и к целым народам, всегда старающимся сформировать о себе самое положительное мнение. Но только не к русским, с удивительным мазохизмом культивирующим о себе самые негативные стереотипы, причем со ссылкой на классиков: все, мол, "пьют", "воруют" (Карамзин), "ленивы и нелюбопытны" (Пушкин), хотят, чтобы у них, Емель, все было "по щучьему веленью"...

 Так правда ли это все или мифы? Откуда это пошло? Сами про себя придумали, или подсказал кто? Есть ли у этих утверждений историческая основа и какая? А как с теми же проблемами обстоит дело в "цивилизованных" Европе и Америке? И главное - в чем опасность такого поразительного самоуничижения для современного духа нации, для нашей сегодняшней жизни?

 Давайте окунемся в нашу историю и постараемся разобрать самые живучие, самые яркие и самые нелепые мифы о России.

 Издание предназначено для самого широкого круга читателей

Франсуазу Саган называли Мадемуазель Шанель от литературы. Начиная с самого первого романа «Здравствуй, грусть!» (1954), наделавшего немало шума, ее литературная карьера складывалась блестяще, она с удивительной легкостью создавала книгу за книгой, их переводили на различные языки, и они разлетались по свету миллионами экземпляров.

Название «Немного солнца в холодной воде» навеяно строкой Поля Элюара. Историю, которую рассказывает в этой своей книге Франсуаза Саган, легко свести к простой формуле: он любил ее странной любовью, она его просто любила. Однако пересказать книгу невозможно – как музыку, как облака. Франсуаза Саган верна себе: ее проза – прозрачная, изящная, лишенная позы – доставляет радость все новым поколениям читателей. 

Один из лучших психологических романов Франсуазы Саган. Его основные темы – любовь, самопожертвование, эгоизм – характерны для творчества писательницы в целом.

Героиня романа Натали жертвует всем ради любви, но способен ли ее избранник оценить этот порыв?.. Ведь влюбленные живут по своим законам. И подчас совершают ошибки, зная, что за них придется платить. Противостоять любви никто не может, а если и пытается, то обрекает себя на тяжкие муки. 

 "Немного солнца в холодной воде" (1969) - роман, в котором есть все: интрига, страсть, депрессия и аффект. Непредсказуемые, чувственные герои живут по законам любви, противостоять которой невозможно. 

 Это «Парфюмер». Культовый роман, который не нуждается в представлении. Опубликованный впервые в Швейцарии в 1985 году, он сразу завоевал бешеную популярность и продолжает занимать прочное место в первой десятке мировых бестселлеров до сих пор. Сегодня его автор — Патрик Зюскинд — настоящая звезда интеллектуальной моды, один из лидеров художественного истэблишмента Старого и Нового Света. За последнее время такого стремительного взлета не знал ни один литератор, пишущий на немецком языке. 

 Запахи, - зная их, он, научился управлять людьми. Для достижения идеального запаха, он не останавливался перед убийствами. Он парфюмер.

Действия происходят во Франции, в 18-й веке. Жан-Батист Гренуй, имеет уникальным талант, он распознает все разновидности ароматов и запахов. У него цель, - создать самые прекрасные в мире духи, единственный, неповторимый запах, который даст ему возможность управлять людьми. В книге полно жутковатых и неприятных моментов, но книга действительно стоящая…

Это «Парфюмер». Культовый роман, который не нуждается в представлении. Опубликованный впервые в Швейцарии в 1985 году, он сразу завоевал бешеную популярность и продолжает занимать прочное место в первой десятке мировых бестселлеров до сих пор. Сегодня его автор — Патрик Зюскинд — настоящая звезда интеллектуальной моды, один из лидеров художественного истэблишмента Старого и Нового Света. За последнее время такого стремительного взлета не знал ни один литератор, пишущий на немецком языке. 

 Как Гришковец... - так никто не может

Настолько красочно, полно и лирично.

Позвольте представить вашему вниманию наш скромный труд - аудиокнигу по повести Е.Гришковца "Реки". Мы - это поклонники Гришковца, в разное время и по разным обстоятельствам собравшиеся в виртуальный фан-клуб. И однажды, совершенно спонтанно решившие записать аудиокнигу.

Среди нас нет профессиональных актёров, но мы старались. Очень хочется, чтобы вам понравился наш скромный труд.

Издательство: Издали ребята из фан-клуба Гришковца при участии free music

 "Я записал свой текст уже больше трёх лет назад. И вот только теперь она выходит в продажу. Почему так долго? А просто не хотелось начитать обычную аудиокнижку. Очень хотелось получить произведение, напоминающее своим звучанием те старинные радиоспектакли, которые зимними, пасмурными сибирскими морозными днями завораживали, погружали в мечтательную полудрёму, раздвигали стены наших маленьких квартир, уносили куда-то фантазиями". 

 Юрий Коваль известен прежде всего как детский писатель, автор 'Приключений Васи Куролесова', 'Пограничного пса Алого', 'Самой легкой лодки в мире'.

В его книгах всегда было место реальности и вымыслу, серьезному и смешному, детскому и взрослому, скучному и тоскливому - никогда.

Сегодня Вам предлагается аудиоверсия книги Юрия Коваля  для взрослых 'Суер-Выер'. Лауреат профессиональной литературной премии 'Странник' за достижения в области русскоязычной фантастики. Несмотря на кажущуюся несерьезность, книга очень сложна, глубока и во многом пророческая. Она только для тех взрослых, которые не разучились быть детьми, удивляться, хохотать до слез, любить друзей и жить с мечтой об открытии невиданных островов в просторах неведомых морей.

 Позади смерть, впереди тюрьма, рядом два странных спутника, ближе которых у него никого нет, - так мальчишка-солдат отправляется в последнее в своей жизни путешествие. Но где бы он ни был, в родном городке или в Москве, его обступают призраки убитых людей. Мир живых не принимает его, толкая обратно - туда, где навсегда остались его друзья и его душа. И только на пороге гибели он понимает, что смерти нет, потому что есть вещи, которые важнее смерти. 

 Александр Грин необыкновенный даже для нашего времени писатель.

Его странные, завораживающие произведения вводят нас в мир, так не похожий на повседневную

действительность с ее скудным набором человеческих чувств. Чего стоит хотя бы притча о

юноше, которому с детства не показывали солнца и даже не говорили о его существовании...

В сборник вошли 11 новелл, среди которых "Пропавшее солнце", "Искатель приключений",

"Возвращенный ад", "Лошадиная голова", "Комендант порта" и другие.

Произведения выдающегося русского писателя Александра Грина словно распахивают

перед читателем-слушателем дверь в блистающий фантастический мир, мир тончайших оттенков

чувств, настроений, неуловимой смены эмоций и чудесных озарений. Его герои пытаются постичь

глубинную суть бытия и погибают от потрясения ("Мат в три хода"), ставят эксперименты над

собственной психикой и жизнью ("Сила непостижимого"), летают благодаря силе своего желания

("Состязание в Лиссе"), раздваиваются ("Рассказ Бирка"). Сборник включает в себя 11 новелл.

 В сборник рассказов Александра Грина "Психологические новеллы" вошли произведения, объединенные одной темой - мотивация человеческих поступков. И неважно, в какую среду автор погружает своих героев - реальный ли это мир, или мир мистики и духов - мы можем проследить каждое движение их души.

 Такой вещи, как идеальный текст, не существует. Как не существует идеального отчаяния". Это сказал мне один писатель, с которым я случайно познакомился в студенчестве. Что это означает на самом деле, я понял значительно позже - а тогда это было неплохим утешением. Идеальных текстов не бывает - и все... Но в апреле 1978 года на бейсбольном матче Япония - США Харуки Мураками впервые понял, что может написать идеальный роман. Так родилась книга, положившая начало культовой "Трилогии Крысы", - роман "Слушай песню ветра".

 Если есть вход, то есть и выход. Так устроено почти все. Ящик для писем, пылесос, зоопарк, чайник… Но, конечно, существуют вещи, устроенные иначе. Например, мышеловка...

 Роман "Пинбол-1973" - вторая часть культовой "Трилогии Крысы" всемирно известного японского прозаика Харуки Мураками.

 Мураками Харуки родился в 1949 году в Киото. Потом его семья переехала в Кобе - крупный японский морской порт. Тогда же у него пробудился интерес к зарубежной литературе. В студенческие годы принимал участие в антивоенном движении, выступал против войны во Вьетнаме. Мураками успешно окончил университет Васэда, где учился на литературном отделении, и получил степень по современной драматургии. В апреле 1974 года ему пришло в голову написать свой первый роман - "Слушай песню ветра". Роман был опубликован в 1979 году и удостоился национальной литературной премии для начинающих авторов. Эта книга вместе с романами "Пинбол-73" и "Охота на овец" составила "Трилогию крысы". Мураками любит путешествия, а проведя три года в Греции и Италии, он приехал в США и обосновался в Принстоне, где преподает в местном университете.

"Ни лучика света. Двери лифта все так же беззвучно затворились у меня за спиной, и эта тьма стала черной, как битумный лак. Я не различал даже собственных рук. Музыка тоже исчезла. В зябком воздухе едко пахло какой-то хиной.

 И в этой кромешной тьме я стоял, не дыша, совершенно один."

 "Дэнс, дэнс, дэнс" (1988) — заключительный роман культовой "Трилогии Крысы" классика современной японской литературы Харуки Мураками, начатой романами "Слушай песню ветра", "Пинбол 1973" и "Охота на овец". 

 Перед вами книга самого экстравагантного, по мнению критиков и читающей публики всего мира, из ныне творящих японских писателей. Возможно, именно Харуки Мураками наконец удалось соединить в своих романах Восток и Запад, философию дзэн и джазовую импровизацию.

"... он проводил свою жизнь в кафе, где вечно надрывался осточертевший хард-рок.

Четыре раза в неделю он напивался, а в остальные дни просто рассматривал дождь сквозь громадные окна небоскребов. А потом ему сказали, что, если он не найдет Овцу — одну-единственную овцу в целом мире! — его убьют."