События разворачиваются в губернском городе. В первой сцене — квартира актрисы Негиной: слева от сцены окно; в глубине, в углу, дверь в переднюю; справа — перегородка с дверью в соседнюю комнату; у окна стоит стол, на нём лежат несколько книг и тетради; обстановка скромная, бедная…...

«Грех да беда на кого не живёт» — драма в четырёх действиях Александра Островского. Написана в 1862 году.

Островский начал работать над пьесой 25 октября 1862 года. 22 декабря пьеса была одобрена к постановке Театрально-литературным комитетом, 31 декабря — драматической цензурой. В августе 1863 года Островскому за пьесу была присуждена Уваровская премия.

В содержании драмы центральная пословица, давшая название произведению, не звучит, но один из персонажей подводит итог случившемуся в афоризмах, близких ей по семантике: «Курицын. Не ждал, не гадал, а в беду попал! Беда не по лесу ходит, а по людям»....

Радиокомпозиция спектакля Государственного академического Малого театра по одноимённой пьесе русского драматурга Александра Островского.

«Без вины виноватые» - Пьеса / Над пьесой автор начал работать летом 1881 года, затем совершил поездку на Кавказ, где пробыл более месяца. Вернувшись из этой поездки 3 ноября, возобновил работу над пьесой. 7 декабря 1883 года пьеса была закончена.

В центре внимания - характер сильной и волевой женщины, способной духовно воскреснуть после тяжёлых ударов судьбы. Все эти годы Кручинина жила с постоянной внутренней болью. Но она смогла выстоять, несмотря на все напасти, и реализовать себя в творчестве. Она стала известной актрисой. Всю боль, когда-то пережитую в молодости, Кручинина воплотила на сцене. Кручинина стала любимицей публики. Разумеется, у неё появились и завистники. Но несмотря ни на что, она остаётся хорошим человеком, не желающим никому зла. Она всем всё прощает и помогает. Есть в пьесе и противоположный характер - это бывший любимый человек Кручининой и отец её сына Гриши. Его фамилия Муров. Он всех обманывает и предаёт. Его, конечно, Кручинина простить никогда не сможет, он слишком много зла ей сделал. Но в конце концов всё заканчивается хорошо: несчастная мать обретает якобы давно умершего сына. Она узнает его в актёре Незнамове по медальону.

Александр Николаевич Островский (31 марта [12 апреля] 1823г., г. Москва - 2 [14] июня 1886г., Щелыково, Костромская губ.) - русский драматург, творчество которого стало важнейшим этапом развития русского национального театра.

Действующие лица и исполнители:
Пояснительный текст — Эммануил Тобиаш;
Любовь Ивановна Отрадина (она же Елена Ивановна Кручинина), известная провинциальная актриса — Елена Гоголева;
Григорий Львович Муров, молодой человек из губернских чиновников — Борис Бриллиантов;
Таисия Ильинишна Шелавина — Екатерина Рогожина;
Аннушка, горничная Отрадиной — Элла Далматова (зн. Электра);
Арина Архиповна Галчихина, мещанка — Евдокия Турчанинова;
Нил Стратоныч Дудукин, богатый барин — Константин Зубов;
Нина Павловна Коринкина, актриса — Елена Шатрова;
Григорий Незнамов, артист провинциального театра — Борис Телегин;
Шмага, артист провинциального театра — Николай Светловидов;
Петя Миловзоров, артист, первый любовник — Николай Афанасьев;
Иван, слуга в гостинице — Сергей Калабин....

Радиоверсия любимого произведения А.Островского, написанного им "на одном дыхании" и обреченного на 120 лет вперед быть самой репертуарной пьесой российской сцены. "Без вины виноватые" - это история женщины, однажды обманутой любимым и оставившей на попечение чужих людей своего маленького сына. Он не знает о своей матери ровным счетом ничего, кроме того, что она была актрисой. Пожалуй, никому до Островского еще не удавалось так раскрыть личную драму талантливого человека на фоне всей запутанности и жесткости взаимоотношений в актерской среде. И почему-то, несмотря на название пьесы, оказывается, что без вины виноватых нет. Но Кручинина и ее сын однажды встретятся!

Режиссер: Петр Фоменко...

Любимое произведение А.Островского, написанное им "на одном дыхании" и обречённое на 120 лет вперед быть самой репертуарной пьесой российской сцены. «Без вины виноватые» - это история женщины, однажды обманутой любимым и оставившей на попечение чужих людей своего маленького сына. Он не знает о своей матери ровным счетом ничего, кроме того, что она была актрисой. Пожалуй, никому до Островского еще не удавалось так раскрыть личную драму талантливого человека на фоне всей запутанности и жесткости взаимоотношений в актерской среде. И почему-то, несмотря на название пьесы, оказывается, что без вины виноватых нет. Но Кручинина и ее сын однажды встретятся!

Действующие лица и исполнители:
Кручинина - Алла Тарасова
Муров - Павел Массальский
Незнамов - Олег Стриженов
Шмага - Вячеслав Невинный
и другие......

Радиокомпозиция спектакля Ленинградского Государственного академического театра драмы им. А. С. Пушкина по одноимённой пьесе русского драматурга Александра Островского. Запись 1947 года.
В центре внимания - характер сильной и волевой женщины, способной духовно воскреснуть после тяжёлых ударов судьбы. Все эти годы Кручинина жила с постоянной внутренней болью. Но она смогла выстоять, несмотря на все напасти, и реализовать себя в творчестве. Она стала известной актрисой. Всю боль, когда-то пережитую в молодости, Кручинина воплотила на сцене. Кручинина стала любимицей публики. Разумеется, у неё появились и завистники. Но несмотря ни на что, она остаётся хорошим человеком, не желающим никому зла. Она всем всё прощает и помогает. Есть в пьесе и противоположный характер - это бывший любимый человек Кручининой и отец её сына Гриши. Его фамилия Муров. Он всех обманывает и предаёт. Его, конечно, Кручинина простить никогда не сможет, он слишком много зла ей сделал. Но в конце концов всё заканчивается хорошо: несчастная мать обретает якобы давно умершего сына. Она узнает его в актёре Незнамове по медальону.

Действующие лица и исполнители:
ведущий - Сергей Карнович-Валуа;
Елена Ивановна Кручинина, известная провинциальная актриса - Наталья Рашевская;
Нил Стратоныч Дудукин, богатый барин - Яков Малютин;
Григорий Львович Муров, молодой человек из губернских чиновников - Юрий Юрьев;
Нина Павловна Коринкина, актриса - Елена Карякина;
Григорий Незнамов - Николай Симонов;
Шмага, артист провинциального театра - Юрий Толубеев;
Петя Миловзоров, первый любовник - Валентин Янцат;
Арина Галчиха, мещанка - Екатерина Корчагина-Александровская.

Исполнение музыки - Сергей Сорокин (гитара)....

Трилогия «Женитьба Бальзаминова» представляет собой «картины из московской жизни» о похождениях мелкого чиновника, мечтающего о богатой невесте. Забавный и нелепый внутренний мир главного героя – в его наивных и простодушных рассуждениях – целая жизненная философия «обиженных богом», обделенных талантами «маленьких» людей. Он почти фольклорный Иванушка-дурачок из русской сказки. По словам любящей маменьки, «умишком-то его очень бог обидел», не дал способностей «ни к службе, ни к чему». Трижды оказывается близок Бальзаминов к исполнению желаний, и трижды судьба смеется над ним.

В первой части трилогии его выставляют из дома невесты со словами: «Заходите! Нам без дураков скучно». Во второй части – выгоняя, напоминают грубоватую пословицу о «своих» и «чужой» собаках. А в третьей – «таким дураком поставили, что легче бы, кажется, сквозь землю провалиться». По пословице «дуракам – счастье», повезло, в конце концов, и бедному Бальзаминову......

«Действие в губернском городе, в доме Мурзавецкой. Зала, меблированная по-старинному; с правой стороны (от зрителей) три окна, в простенках узкие длинные зеркала с подзеркальниками. У первого окна, ближе к авансцене, высокое кресло и столик, на нем раскрытая старинная книга и колокольчик; в глубине, в правом углу, двустворчатая дверь в большую переднюю; в левом – дверь в комнату Мурзавецкого; между дверями печь; на левой стороне, в углу, дверь в коридор, ведущий во внутренние комнаты; ближе к авансцене двери в гостиную; между дверями придвинут к стене большой обеденный стол…»...

«Гроза» — драма в пяти действиях русского драматурга Александра Николаевича Островского (1823-1886).

Самая нехарактерная для Островского пьеса, «Гроза» получила множество трактовок: здесь и хрестоматийный «луч света в тёмном царстве» (Добролюбов о Катерине), и «поэзия народной жизни» (Аполлон Григорьев о пьесе в целом). Конфликт «Грозы» необычен тем, что оба мужчины в жизни Катерины — Борис и Тихон — существуют на втором плане; подлинным злом оказывается Кабаниха, воплощающая стихию самодурства. Инфернальный характер всей пьесе придают мотивы народной религии и эсхатологии, своего рода мифологическое бормотание, которым напоён воздух....

Александр Николаевич Островский (1823–1886) – русский драматург, творчество которого стало важнейшим этапом развития русского национального театра.
Действие пьесы «Гроза» происходит летом в вымышленном городе Калинове на берегу реки Волги. В семействе Кабановых царит домострой, всем заправляет мать Тихона – Марфа Игнатьевна Кабанова. Жена Тихона Катерина, главная героиня, в доме своих родителей жила в любви и ласке. Все изменилось, когда она вышла замуж за Тихона. И вот Катерина влюбляется в Бориса – племянника Дикóго. Борис тоже тайно влюблен в нее. Катерина признается мужу в измене, и жизнь ее становится совершенно невыносимой…
В сборник вошли также пьесы «Бесприданница» и «Доходное место»....

«Немолодая девушка» Людмила влюбляется в сына хозяйки дома праздного гуляку Николая. Ради его спасения она готова пожертвовать всем – даже выкрасть важнейший денежный документ, доверенный ее отцу. Влюбленный в другую женщину молодой человек тут же вручает вексель ей, а соперница его сжигает… Почти детективная история заканчивается благополучно: сожженный вексель оказывается копией, Николай – порядочным человеком, а Людмила выходит замуж за любимого…

Интрига пьесы Александра Николаевича Островского «Поздняя любовь» хорошо закручена: высокая, чистая любовь и самопожертвование, драматическое напряжение и комедийные ситуации, огромные денежные суммы, подлог и кража…...

«Поздняя любовь» – одна из самых трогательных пьес Александра Николаевича Островского.

Герасим Порфирьич Маргаритов – некогда известный московский адвокат, ведший большие дела, но теперь обедневший не по своей вине, – снимает комнату с взрослой дочерью Людмилой. Она влюблена в хозяйского сына – беспутного Николая – и готова ради него обмануть отца и выкрасть у него важный документ.

К чему приведет этот поступок?

Книга прочитана популярным артистом и известным актером дубляжа Сергеем Горбуновым....

«Усадьба Гурмыжской, верстах в пяти от уездного города. Большая зала. Прямо две двери: одна выходная, другая в столовую; направо от зрителей окно и дверь в сад; налево две двери: одна во внутренние комнаты, другая в коридор. Богатая старинная мебель, трельяжи, цветы, у окна рабочий столик, налево круглый стол и несколько кресел…»...

«Воспитанница» — увлекательная пьеса знаменитого русского драматурга Александра Николаевича Островского (1823 — 1886).*** У богатой помещицы Уланбековой странное увлечение — она берет к себе на воспитание молодых девушек, сама подыскивает им женихов и против их желания выдает замуж. На этот раз в роли жертвы оказалась семнадцатилетняя Надя, которую Уланбекова хочет выдать за пьяницу и негодяя Неглигентова… Александр Островский прославился благодаря своим произведениям «Не сошлись характерами!», «Гроза», «Старый друг лучше новых двух», «Свои собаки грызутся, чужая не приставай», «За чем пойдешь, то и найдешь» («Женитьба Бальзаминова»), «Козьма Захарьич Минин, Сухорук», «Грех да беда на кого не живет», «Тяжелые дни». Творчество Александра Николаевича Островского сыграло важнейшую роль в развитии русского национального театра. Его пьесы не сходят с театральных сцен и по сегодняшний день....

Студия «МедиаКнига» предлагает одно из лучших произведений Александра Николаевича Островского, классика русской литературы, под названием «Бешеные деньги». Эта комедия была экранизирована в 1981 году и многократно ставилась в театрах, включая Александринский и Малый театр в Москве. Произведение рекомендуется для внеклассного чтения. Книга озвучена известным актером Сергеем Горбуновым, который также знаменит своей работой в дубляже. Диалог из произведения отражает тему денег и любви, подчеркивая, как богатство влияет на восприятие человека в обществе. Наслаждайтесь прослушиванием и делитесь впечатлениями!...

Любовь и деньги, корысть и чувства – вечные темы, прекрасно описанные великим русским драматургом
Александром Николаевичем Островским.
Столичная красавица Лидия Чебоксарова – барышня с претензиями, для которой настоящая жизнь там, где «блеск, раболепство мужчин и безумная роскошь» – встретила провинциального, немного простодушного, но прагматичного Василькова. Конфликт между ними приобретает форму поединка, в котором «женские подвиги» Чебоксаровой наталкиваются на твердую волю Василькова: он хочет воспитать жену и сделать из нее умную, практичную хозяйку и украшение светского салона. «Усмирение своенравной» приводит к тому, что ему удается выбить из головы Лидии все глупости и заставить жить «по бюджету»....

Спектакль «Бешеные деньги», о нравах русского дворянства XIX века, удивительным образом перекликается с нравственными устоями и условиями жизни современной действительности.
Красавица Лидия Чебоксарова привыкла тратить деньги без оглядки, и теперь, когда семья ее разорилась, остается только искать богатого жениха. Ухажеры девушки решают сыграть с ней злую шутку и выдают случайного знакомого за владельца золотых приисков....

Пьеса «Не все коту масленица» считается одним из самых изящных и веселых произведений А. Н. Островского, однако легкость формы отнюдь не исключает глубины содержания, ведь этот драматург славится своим умением шутя говорить о серьезном.

Вопрос о власти денег – вопрос вечный, и каждый отвечает на него по-своему: и купец-самодур, и резвая девица, и застенчивый приказчик, и мудрая вдова. Конечно, эта яркая и динамичная история не обойдется без любовной интриги, хитроумных замыслов… и частушек.

Островский в письме к артисту Александринского театра Ф. Бурдину 17 апреля 1871 г. о пьесе «Не всё коту масленица» писал:

«Это скорее этюд, чем пьеса, в ней нет никаких сценических эффектов; эта вещь писана для знатоков, тут главное: московский быт и купеческий язык, доведённый до точки.»

Книга прочитана популярным артистом и известным актером дубляжа Сергеем Горбуновым....

«На всякого мудреца довольно простоты» — пьеса в пяти действиях русского драматурга Александра Николаевича Островского (1823-1886).

В центре сюжета — карьера молодого человека с говорящей фамилией Глумов, который в глаза льстит людям, а в тайном дневнике записывает их издевательские характеристики. Люди, в том числе сам Глумов, этих характеристик более или менее заслуживают: в комедии нет, пожалуй, ни одного персонажа, с которым зрителю хотелось бы солидаризироваться. Пьесу «На всякого мудреца» критики сравнивали с «Доходным местом», отмечая, что время идеалистов прошло безвозвратно.

В комедии есть прорицательница Манефа — аналог Феклуши из «Грозы»; сниженная бытовая комичность, как часто у Островского, оттеняется угрожающей чертовщиной.

Книга прочитана популярным артистом и известным актером дубляжа Сергеем Горбуновым....

«Женитьба Бальзаминова» представляет собой «картины из московской жизни» о похождениях мелкого чиновника, мечтающего о богатой невесте. Забавный и нелепый внутренний мир главного героя – в его наивных и простодушных рассуждениях – целая жизненная философия «обиженных богом», обделенных талантами «маленьких» людей. Он почти фольклорный Иванушка-дурачок из русской сказки. По словам любящей маменьки, «умишком-то его очень бог обидел», не дал способностей «ни к службе, ни к чему». Трижды оказывается близок Бальзаминов к исполнению желаний, и трижды судьба смеется над ним....

«Гроза» — драма в пяти действиях русского драматурга Александра Николаевича Островского (1823-1886).

Самая нехарактерная для Островского пьеса, «Гроза» получила множество трактовок: здесь и хрестоматийный «луч света в тёмном царстве» (Добролюбов о Катерине), и «поэзия народной жизни» (Аполлон Григорьев о пьесе в целом). Конфликт «Грозы» необычен тем, что оба мужчины в жизни Катерины — Борис и Тихон — существуют на втором плане; подлинным злом оказывается Кабаниха, воплощающая стихию самодурства. Инфернальный характер всей пьесе придают мотивы народной религии и эсхатологии, своего рода мифологическое бормотание, которым напоён воздух.

Книга прочитана популярным артистом и известным актером дубляжа Сергеем Горбуновым....

« Жадов. Я жениться хочу.

Вышневская. Не рано ли?

Жадов. Влюблен, тетушка, влюблен. И какая девушка-то! Совершенство!

Вышневская. А богата она?

Жадов. Нет, тетушка, у ней ничего нет.

Вышневская. Чем же вы жить-то будете?

Жадов. А голова-то, а руки-то на что? Неужели мне весь век жить на чужой счет? Конечно, другой был бы рад, благо случай есть, а я не могу. Уж не говоря про то, что для этого я должен, из угождения дяде, противоречить собственным убеждениям. А кто ж будет работать-то? Зачем же нас учили-то! Дядя советует прежде нажить денег, каким бы то ни было образом, купить дом, завесть лошадей, а потом уж завести и жену. Могу ли я согласиться с ним? Я полюбил девушку, как любят только в мои лета. Неужели я должен отказаться от счастия оттого только, что она не имеет состояния?

Вышневская. Страдают не от одной бедности, страдают и от богатства..»...

Пьеса Александра Островского, в которой автор затрагивает темы верности и порядочности....

Проект "Живая сцена"

Пьеса «Богатые невесты» была опубликована на страницах журнала «Отечественные записки» ровно 135 лет назад, в феврале 1876 года.
Попав в зазеркалье сытой и обеспеченной жизни, трудно поверить, что где-то существует другая. Общее желание быть в ногу со временем больших денег и удовлетворения ВСЕХ потребностей не оставляет надежды не заразиться стремлениями большинства. Кто может не соблазниться?

Подмосковные вечера… Дачи всегда бывали местом не только отдыха, но и неожиданных встреч, имеющих различное продолжение. В таких местах, где летом обитают зажиточные горожане, еще не старый генерал снимает дачу для своей племянницы, которая впоследствии окажется воспитанницей, а еще позже… впрочем, зачем раскрывать семейные тайны, которые откроются только на третий вечер. Встреча с молодым, подающим большие надежды служащим Цыплуновым, правда, по общему мнению, «не от мира сего», может не только напомнить общее прошлое его и Валентины — так зовут эту племянницу-воспитанницу, но и изменить судьбы всех обитателей дачного места недалеко от Москвы. Ну не комедия ли это, когда самые благополучные и обеспеченные оказываются беднее бедных, а легко расстающиеся с небывалыми деньгами чувствуют себя счастливее нищих?

Автор пьесы — Александр Николаевич ОСТРОВСКИЙ
Режиссер-постановщик — Вячеслав ДОЛГАЧЕВ
Художник-постановщик — Маргарита ДЕМЬЯНОВА
Художник по костюмам — Дарья КИЛОЧЕК

Действующие лица и исполнители:

Цыплунова Анна Афанасьевна — Татьяна КОНДУКТОРОВА, Наталья РАССИЕВА
Цыплунов Юрий Михайлович, сын Цыплуновой — Алексей КАЛИНИН
Гневышов Всеволод Вячеславич, чиновник — Николай РАЗУМЕНКО
Белесова Валентина Васильевна — Виолетта ДАВЫДОВСКАЯ, Екатерина ДЕМИДОВА
Бедонегова Антонина Власьевна — Дарья БУТАКОВА, Маргарита ВОЛКОВА
Пирамидалов Виталий Петрович, чиновник — Сергей МОИСЕЕВ, Дмитрий СВЕТУС...

Александр Николаевич Островский (1823–1886) по праву признан основоположником национального русского театра. В его творчестве запечатлен колорит русской жизни времен купеческой Москвы. Но пьесы Островского и сейчас необыкновенно актуальны. Любовь и расчет, бедность и богатство, подлость и благородство – вечные темы, вечные страсти, волнующие людей во все времена…
«Богатые невесты» – комедия в четырёх действиях Александра Николаевича Островского, написанная в 1875 году. Впервые опубликована в журнале «Отечественные записки» в 1876 году....

«Лес» — комедия в пяти действиях русского драматурга Александра Николаевича Островского (1823-1886).

Это одно из самых совершенных и сложных с точки зрения сюжетного построения произведений Островского. Любовная линия Аксиньи и Петра, разработанная в формах народной комедии, не выдвигается здесь на первый план, хотя развитие действия и драматическая борьба сосредоточены именно на судьбе этих героев. В известном смысле их история становится поводом для развертывания другой линии действия — борьбы между сатирически обрисованным миром помещичьей усадьбы, идеологом которой становится Раиса Гурмыжская, и свободным художником, «благородным артистом» и «блудным сыном» дворянского рода Геннадием Несчастливцевым. Через семейный конфликт в комедии отражаются огромные сдвиги, происходящие в русской жизни.

Пьеса написана в 1870 году. Впервые напечатана в 1871 году в журнале «Отечественные записки». Премьера пьесы состоялась в ноябре 1871 года на сцене петербургского Александринского театра....

Два бедных актера, Несчастливцев и Счастливцев, - нет денег, нет работы, табаку и того нет, нацепив бутафорские ордена, вооружившись пистолетом и гитарой, решают навестить богатую тетушку Несчастливцева - помещицу Гурмыжскую. А там, в поместье, своя жизнь.

Радиокомпозиция спектакля Ленинградского государственного академического театра драмы им. А.С. Пушкина.

Авторы постановки: Владимир Кожич, Антонин Даусон.
Редактор передачи: Любовь Перова.

Действующие лица и исполнители:
Раиса Павловна Гурмыжская, вдова, богатая помещица - Елизавета Тиме;
Аксинья Даниловна (Аксюша), ее дальняя родственница, бедная девушка - Галина Инютина;
Евгений Аполлонович Милонов, сосед Гурмыжской - Георгий Соловьев;
Уар Кирилыч Бодаев, отставной кавалерист - Георгий Осипенко;
Иван Петрович Восмибратов, купец, торгующий лесом - Василий Меркурьев;
Петр, его сын - Константин Калинис;
Алексей Сергеевич Буланов, молодой человек - Георгий Кульбуш;
Геннадий Несчастливцев, пеший путешественник - Юрий Толубеев;
Аркадий Счастливцев, пеший путешественник - Александр Борисов;
Карп, лакей Гурмыжской - Константин Адашевский;
Улита, ключница - Ольга Томилина.

Пояснительный текст - Ольга Высоцкая.

Запись 1949 года....

Два бедных актера, Несчастливцев и Счастливцев, - нет денег, нет работы, табаку и того нет, нацепив бутафорские ордена, вооружившись пистолетом и гитарой, решают навестить богатую тетушку Несчастливцева - помещицу Гурмыжскую. А там, в поместье, своя жизнь.

Радиокомпозиция спектакля Московского Художественного академического театра СССР им. М. Горького.

Автор постановки: Михаил Кедров.
Режиссеры: Василий Орлов, Василий Топорков.

Действующие лица и исполнители:

Раиса Павловна Гурмыжская, вдова, богатая помещица - Фаина Шевченко;
Аксинья Даниловна /Аксюша/, ее дальняя родственница, бедная девушка - Кира Головко;
Евгений Аполлонович Милонов - Николай Свободин;
Уар Кирилыч Бодаев, отставной кавалерист - Василий Орлов;
Иван Петрович Восмибратов, купец, торгующий лесом - Сергей Блинников;
Петр, его сын - Петр Чернов;
Алексей Сергеевич Буланов, молодой человек - Александр Комиссаров;
Тереенька, мальчик Восмибратова - Ольга Васильева;
Геннадий Несчастливцев - Владимир Ершов;
Аркадий Счастливцев - Василий Топорков;
Карп, лакей Гурмыжской - Владимир Попов;
Улита, ключница - Анастасия Зуева.

Пояснительный текст - Ольга Высоцкая.

Запись 1950 года....

В основе сюжета стихотворной пьесы Николая Островского лежит русская народная сказка, которую писатель прочел в научной работе Александра Афанасьева «Поэтические воззрения славян на природу». Островский стилизовал свое произведение под русский фольклор: в пьесе были описаны славянские божества, старинные обряды и игры. По сюжету, у Весны и Мороза родилась дочка — Снегурочка. Ее сердце не знало любви: душевное тепло могло убить Снегурочку. Однако она решила испытать земное чувство привязанности и счастья....

Александр Николаевич Островский (1823–1886) по праву признан основоположником национального русского театра. В его творчестве запечатлен колорит русской жизни времен купеческой Москвы. Но пьесы Островского и сейчас необыкновенно актуальны. Любовь и расчет, бедность и богатство, подлость и благородство – вечные темы, вечные страсти, волнующие людей во все времена.
Предлагаем вниманию слушателей две пьесы Островского – «Пучина» и «Бешеные деньги» – в исполнении лучших актеров «старой» школы. Насладитесь их мастерством и талантом!...