Главным произведением писателя критики небезосновательно считают «Блуждающие звёзды», роман, опубликованный в 1910-1911-х годах. Лирическая, нежная и одновременно едкая и очень живая история любви актёра еврейского театра, Лейбла, и певицы Рейзл.

"Если бы я не стал писателем, я, конечно, был бы актером", - писал Шолом-Алейхем. Недаром роман о блуждающих душах актеров, о трогательной любви, рожденной искусством, стал самым знаменитым произведением автора. Главные герои романа - дочь бедняка кантора и сын местного богача - под впечатлением от спектакля бродячего театра бегут из родных мест, чтобы посвятить себя сцене. После многих лет скитаний, став знаменитыми, они встречаются в Америке, но лишь для того, чтобы снова расстаться…

«Книгу Вашу, получил, прочитал, смеялся и плакал – чудесная книга! (...)Хотя

местами чувствуется, что на русском языке трудно передать печальный и

сердечный юмор оригинала. (...)Вся она искрится такой славной, добротной

и мудрой любовью к народу, а это чувство так редко в наши дни...»

Из письма Максима Горького Шолом-Алейхему, 1910 г.

Действующие лица и исполнители:

Лейбл (Лео Рафалеско) - Алексей Вертков

Рейзл (Роза Спивак) - Мириам Сехон

Гоцмах (Гольцман) - Евгений Князев

в остальных роляхГенриетта Швалб - Ирина Евдокимова

Брайндл Черняк (Брайнделе-козак) - Татьяна Аугшкап

Исроэл, кантор, отец Рейзл / Гриша Стельмах - Игорь Ясулович

Лея, жена кантора - Валентина Талызина

Директор театра - Михаил Богдасаров

Шолом-Меер Муравчик - Глеб Подгородинский

Златка, сестра Гоцмаха - Софья Арендт

Беня Рафалович, отец Лейбла / Кассир Рафаловича - Валерий Маркин

Бабка Рафаловича - Татьяна Аугшкап

Аншл, брат Лейбла - Михаил Станкевич

Премьера на Радио Культура в мае 2010 г.

Автор сценария и режиссер – Дмитрий Николаев

Композитор – Олег Макаров

Звукорежиссер – Марина Карпенко

Редактор – Марина Лапыгина

Шеф-редактор – Наталья Новикова

Продюсер – Ольга Золотцева

Герой, пострадавший от женских измен, намерен влюбиться и жениться, чтобы убить молодую жену прежде, чем она ему изменит — и носить в себе ее незамутненный образ... (с)

Редактор — Татьяна Путренко.

Режиссёр записи — Галина Дмитренко.

Звукорежиссёр — Ольга Климович. 

Отец Браун - герой детективных рассказов Г.К. Честертона, католический священник с непримечательной внешностью, но острым аналитическим умом и умением понять психологию другого человека. Отец Браун вместе со своим старым другом Дюроком проводят несколько вечеров с журналистом Марчем, рассказывая ему истории из своего прошлого.

Радиоспектакль поставлен по рассказам Г.К. Честертона "Небесная стрела", "Сапфировый крест", "Странные шаги" и "Летучие звёзды". В раздаче отсутствует первая часть радиоспектакля "Скандал в отеле "Сильвия" поэтому фактически это четыре вечера с патером Брауном.

 Актриса Антонина Кузнецова читает баллады Владимира Высоцкого.

1. Баллада о борьбе

 2. Я не успел

 3. Я скачу позади на полслова…

 4. Когда я об стену разбил лицо и члены…

 5. Как в селе Большие вилы…

 6. Упрямо я стремлюсь ко дну…

 7. История болезни (в сокращении)

 8. Переворот в мозгах из края в край…

 9. Про глупцов

 10. Был побег на рывок…

 11. Баллада о брошенном корабле

 12. И снизу лед, и сверху…

В записи использована музыка А. Шнитке:

 Две маленькие пьесы для органа (исполняет О. Янченко)

 Кончерто-гроссо (исполняют Г. Кремер, Т. Гринденко, скрипки) 

Великая война началась! Подгоняемые проклятыми сынами Некроса орды змееязыких к'Зирдов утопили разобщённые людские королевства в огне и железе. Одновременно вторая армия вторгается в цветущие земли Ругодара, но гордые орки ещё не разучились пользоваться хрардарами и не собираются становиться легкой добычей. Тем более, на их стороне сражается великий воин и шаман Трэрг Огненный Смерч. Но хватит ли ему сил, чтобы спасти мир, над которым уже разливается Сияние Тьмы? 

 Самая прославленная антиутопия Замятина. Одна из самых знаменитых антиутопий мира.

"Славное будущее" по Замятину... Мир, в котором быть личностью - уже преступление. Роман-предупреждение. Страшная картина общества, где у людей нет имен, только порядковые номера, где человек не имеет права на индивидуальность и свободу, где все под контролем и по расписанию. 

Последний роман Стейнбека – и не похожий на его предыдущие книги.

Место действия – старинный городок Новой Англии. Герой романа – отпрыск основателей городка, неплохо устроенный человек, словом, средний добропорядочный американец. Стейнбека в те годы беспокоил упадок нравов в стране, отсутствие достойной цели, и в своем романе он откровенно показал, как американский образ жизни действует на обычного добропорядочного буржуа, толкая его на путь предательства и преступления ради погони за богатством.

Паскаль Ковичи: «…В книге нет ни нотки надежды, да ее и не должно там быть. Она ниспровергает преклонение перед так называемой добродетелью, перед успехом, перед американским образом жизни. Мало писателей атаковали эти американские понятия с такой силой. В этом десятилетии никто, кроме вас, даже и не пытался сделать этого… Вы написали великую книгу, Джон, и да поможет вам Бог».

Автор: «…Плохой роман должен развлекать читателей, средний – воздействовать на их чувства, а лучший – озарять им путь. Не знаю, сумеет ли мой роман выполнить хотя бы одну из этих задач, но моя цель – озарять путь».

В ролях:

Андрей Толубеев

Наталья Данилова

Геннадий Богачёв

Николай Павлов

Эрнст Романов и другие

Аннотация Гостелерадиофонда: «В семье богатых помещиков родился слепой мальчик Петрусь. Мать и дядя Максим старались помогать Петрусю учиться осмысливать звуки и ощущения. С раннего детства музыка была для него главной в жизни. Дядя Максим, строгий и добрый друг Петруся, воспитывая мальчика, добивался, чтобы племянник меньше всего думал о своем недуге, а учился чувствовать чужую боль и горе. В итоге Петрусь стал талантливым музыкантом, счастливым мужем и отцом.»

Автор инсценировки: Ольга Москвичёва

Редактор передачи: Галина Демыкина

Режиссёры: М. Криницкая, Н. Львова

Действующие лица и исполнители:

Петрусь — Мария Бабанова

Эвелина — Галина Иванова

Дядя Максим — Иосиф Толчанов

Иохим — Иван Кудрявцев

Мать — Елена Коровина

Доктор — Георгий Румянцев

От автора — М. Верёвкин

Оркестр под управлением Фрида Григория

Соло на флейте — Игнатенко, соло на фортепьяно — Тимохин

Можно ли выиграть, если заключаешь сделку с дьяволом? Этот вопрос никогда не оставлял равнодушными как писателей, так и читателей. Если ты молод, влюблен и честолюбив, но знаешь, что все твои мечты обречены из-за отсутствия денег, то можно ли устоять перед искушением расплатиться сроком собственной жизни за исполнение желаний?

Сделка с дьяволом - этот вопрос интересовал не одного писателя и не один из них уже ответил на него. А вдруг все можно повернуть так, что ты окажешься в выигрыше? А вдруг в этот раз Судьба улыбнется тебе? А вдруг ты станешь тем единственным, кому удастся перехитрить силы зла?.. Так думал герой романа "Шагреневая кожа". Он проигрался в казино и уже готов был свести счеты с жизнью, как вдруг судьба дала ему шанс: молодой человек получает кусок шагреневой кожи, который может выполнить его любое желание. С одним условием - при исполнении желания кусок уменьшается в размерах и убывают дни его жизни... Так что же это - дар судьбы или ее проклятие?..

Революция, Гражданская, нужда, любовь. Щемящая в своей беззащитности история, рассказанная невероятным языком Андрея Платонова, воронежского Кафки...

Доп. информация:

Инсценировка и постановка - Елена Куликова (Белый Театр)

В ролях:

От автора - Дмитрий Дубровский
Никита Фирсов - Олег Шелякин
Отец Никиты - Виктор Шелякин
Люба - Елена Куликова
Сторож - Виктор Копосов
Жена Сторожа - Галина Глинкина
Женя - Алла Соловьева
Прохожий - Игорь Шацкий

Музыка - Игорь Шацкий и русские народные песни

Гитара - Игорь Шацкий

 Балалайка - Сергей Бурцев

Запись - Игорь Князев, Игорь Шацкий (The Black Box Studio) (р) 1999 

 Во всей мировой литературе Достоевский по праву признан непревзойденным гением психологической драмы.

"Униженные и оскорбленные" - первый его роман, написанный после каторги.

Увлекательный сюжет, захватывающие переплетения судеб и жизненных историй, низость и благородство, любовь

и ненависть - все доведено до предела, до последней черты. Через все немыслимое кипение страстей герои проходят

испытание на человечность.

"Самый забитый последний человек есть тоже человек, и называется брат твой" - основная идея романа и лейтмотив

всего творчества Достоевского.

Действующие лица и исполнители:

Маслобоев – Олег Табаков

Верховский – Анатолий Кротов

Нелли – Зинаида Бокарева

Спектакль драматического театра им. Моссовета «Петербургские сновидения».

«Боже!– воскликнул он, – да неужели ж, неужели ж я в самом деле возьму топор, стану бить по голове, размозжу ей череп... буду скользить в липкой, теплой крови, взламывать замок, красть и дрожать; прятаться, весь залитый кровью... с топором... Господи, неужели?»

Роман великого русского писателя Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание» занимает важное место в мировой культуре и является одним из основных произведений русской классической литературы, изучаемых в школе. Это сложное и противоречивое произведение, в котором раскрыто множество нравственных, социальных и глубоко философских проблем. Достоевский показывает драму «убийцы-теоретика» Родиона Раскольникова, одержимого идеей «наполеонизма», которой были подвластны многие умы XIX века. Ощущая себя сильной личностью, он считает возможным вмешиваться в судьбы других людей, пытается подняться над «тварью дрожащею» и, «ради общего блага», совершает убийство, обрекая себя на душевные страдания и муки совести.

Главная цель создателей данного радиоспектакля - это привлечение внимания молодого поколения России к творчеству великого русского писателя Ф. М. Достоевского и его гениальному произведению «Преступление и наказание».

По этой книге американские полицейские изучают психологию преступника, а вопрос: «Тварь я дрожащая, или право имею?» заставляет ломать копья многие поколения русских читателей. Убийца наедине со своей больной совестью - эта пара вызывает и отвращение, и сострадание, но вместе с тем и жгучее желание как можно пристальнее всмотреться в их взаимоотношения. И неожиданно понять, что наказание - ни что иное, как лекарство, исцеляющее преступника от тяжелой и затяжной болезни.

Спектакль записан в лучших традициях «Театра у микрофона» ведущими актерами театра и кино, в нём сохранены все основные сюжетные линии. Режиссёр Виктор Трухан и сценарист Татьяна Сахарова удивительно бережно отнеслись к тексту автора.

Оригинальная музыка композитора Шандора Каллоша является ещё одним действующим лицом спектакля.

Над аудиоспектаклем работали: Режиссёр-постановщик: В.Ф. Трухан, Автор сценария: Т.Д. Сахарова, Композитор: Ш.Э. Каллош, Звукорежиссёры: А.В. Ворошилов, Г.К. Засимова, Ассистент режиссёра: М.А. Розенберг, Редактор: Н.Э. Шолохова, Музыкальное сопровождение ансамбль «Времена года»

Проект «Театральный фонограф»

Спектакль записан на студии «Вокс рекордс» Некоммерческим учреждением культуры «Слово» при финансовой поддержке Министерства РФ по делам печати и телерадиовещания

Джон Стейнбек – выдающийся американский писатель, лауреат Нобелевской премии. Действие радиоспектакля "Квартал "Тортилья-Флэт" по одноименному роману разворачивается в калифорнийском городке Монтерей, в среде пайсано - потомков испанцев, индейцев и мексиканцев; герои - очаровательные плуты и бездельники Дэнни, Пилон, Пабло и другие - промышляют аферами и воровством, то и дело оказываясь за решеткой. Однако грубость нравов сочетается у них с вполне возвышенными стремлениями, наивное лицемерие - с трогательным простодушием, а хитрость и расчетливость - с самоотверженностью и бескорыстием. Повествуя о жизни Дэнни и его друзей, изолированной от потрясений большого мира, Стейнбек создал неповторимый образ простодушных "детей земли" - причудливый, противоречивый, полный радости и мистической печали. 

Случайный удар головой о тумбочку - и перед Владиславом открылся новый мир: теперь он видит чужие галлюцинации. И не только видит, но и может избавить от них любого человека. И все бы ничего, вот только галлюцинации не желают мириться с таким положением дел…

В ролях:

Рассказчик: Шарапова Юлия
Владислав: Андреев Андрей
Фёдор: Конкин Алексей
Чёртик Липсик: Сафонов Алексей
Чёрт Кипс и др.: Сафонов Алексей
Макар: Бабин Роман (1-5 серии), Петрунин Павел (с 6 серии)
Геннадий: Заслуженный артист России Стоноженко Василий
Наташа: Шмелёва Нелли
Жена Владислава: Сметанина Инга
Кикимора: Орлов Игорь
Леший: Заслуженный артист России Стоноженко Василий
Делириум Тременс: Гуляренко Анна
Домовой: Чурилов Сергей
Химик Николай: Сафонов Алексей
Карабас: Козлов Алексей
Старушка: Гуляренко Анна
Клиент: Сафонов Алексей
Сосед: Дроздовский Николай
Глав.врач: Дроздовский Николай
Вейдэр: Заслуженный артист России Стоноженко Василий
Вахтёрша: Народная артистка России Науменко Ольга
Полковник: Черных Алексей
Максим и Витя (сыновья Владислава): Владовская Илона

 Семь занимательных историй, рассказанных в Немухине в тысяче девятьсот неизвестном году.

Городок Немухин

 Сын стекольщика

 Немухинские музыканты

 Легкие шаги

 Много хороших людей и один завистник

 Песочные часы

 Летающий мальчик

В доме на улице Морг обнаружены трупы двух женщин, матери и дочери, убитых с особой жестокостью. Префект полиции озадачен: у двойного убийства нет ни явных мотивов, ни улик. Ясно лишь одно - убийца обладает нечеловеческой силой. На помощь полиции приходит Огюст Дюпен - детектив-любитель. 

«Роковые яйца» — фантастическая, ироничная повесть. Профессор Персиков открывает уникальный красный луч, способный многократно ускорять процесс развития живых организмов. Это открытие хотят использовать для быстрого восстановления популяции кур, вымирающих от неизвестной болезни. Но, по роковому стечению обстоятельств, в совхоз вместо куриных яиц попадают яйца змей и крокодилов…

Сережа и его дедушка — бродячие артисты, зарабатывать деньги им помогает белый пудель Арто, которого украли однажды по прихоти богатой барыни для ее капризного сына. Но Сережа спас своего верного друга…

Режиссер: Р. Иоффе

Запись из фондов Гостелерадио СССР, 1946 год.

Доисторический мальчик по имени Крек приглашает вас к себе в гости. Адрес у него простой: пещера над рекой – там, где вода омывает холм. Вы не заблудитесь – в пещере постоянно горит огонь. Когда будете в пути, остерегайтесь диких животных. И, пожалуйста, не ошибитесь веком!

Повесть "Приключения доисторического мальчика" принадлежит перу известного французского писателя и этнографа Эрнеста Д'Эрвильи. Захватывающий сюжет, красочные описания жизни и обычаев первобытных людей, природы, которая их окружала, сразу сделали произведение популярным.

Пересказ Бориса Энгельгардта

В ролях:

От автора - Дмитрий Писаренко

Крек - Ольга Кузнецова

Старейший - Александр Пономарёв

остальные неизвестны  

Адаптированный многоголосый 3D-аудиоспектакль от профессиональных актеров с использованием звуковых эффектов на 360 градусов, который, в сравнении со своим предшественником, делает широкий шаг вперёд.

В этот раз вы услышите вокруг себя древнеримские пиры, признания в любви молодого патриция к заложнице, богослужения первых христиан и пожар древней столицы всего мира – всё то, что отразил в своём романе лауреат нобелевской премии Генрик Сенкевич.

В век, когда человеческая жизнь не стоит и денария, в век насилия и разврата, лишь одна сила помогает совершить невозможное – любовь.

Рассказчик, Раб, Христос – Василий Цивинский

Виниций, Кай Гаста – Александр Смирнов

Лигия, Поппея – Софья Илюшина

Петроний, Авл Плавтий – Евгений Киселёв

Нерон, Урс – Игорь Гутманис

Хилон – Дмитрий Куклев

Апостол Пётр – Евгений Паньшин

Актея, Хризотемида – Анастасия Бируля

Кротон – Вахтанг Кварацхелия

Крисп – Александр Фролов

Главк – Артём Васнев

Помпония – Басова Ксения

Гулон – Сергей Калугин

Тигеллин – Илья Перевозкин

Дизайн звука – компания ЗВУКАРНЯ

Продюсер и сценарист – Евгений Борисов

Сценарист – Копьёв Дмитрий

Визуальное оформление – Анастасия Казанская

Радиоспектакль по мотивам романа «Двадцать лет спустя». Прошло 20 лет с того момента, как мушкетеры разрушили козни Ришелье против королевы. Теперь во Франции "смутные времена". Вражда между парламентом и королевским двором, выступления дворян против нового кардинала - Мазарини... Четверым друзьям вновь суждено встретиться, чтобы служить своей стране, однако на сей раз они оказываются по разные стороны баррикад"- Но девиз их молодости "Один за всех, и все - за одного!" берет верх над политическими пристрастиями, и неразлучная четверка вместе пытается спасти от казни благородного и несчастного короля Карла I.

О спектакле:

Композитор — Юрий Прялкин.
По мотивам романа «Двадцать лет спустя»

Исполнители:
Д`Артаньян — Евгений Киндинов;
Атос — Николай Пеньков;
Арамис — Алексей Шейнин;
Портос — Александр Галевский;
герцог де Бофор — Геннадий Фролов;
Мордаунт — Владимир Вихров;
Кромвель — Лев Любецкий;
король Карл — Геннадий Бортников;
лорд Винтер — Андрей Ярославцев;
королева Анна — Алина Покровская;
Мазарини — Агрий Аугшкап;
Коменж — Владимир Сулимов;
Генриэтта — Любовь Стриженова;
Полковник Грослоу — Владимир Земляникин. 

М. ДУНАЕВСКИЙ
ТРИ МУШКЕТЕРА
Мюзикл

Инсценировка М. Айзенберга
по страницам романа А. Дюма
Тексты песен Ю. Ряшенцева

Действующие лица и исполнители
Д'Артаньян — М. Боярский
Миледи, Аббатиса, Кэт — Л. Гурченко
Констанция — Л. Ларина
Королева — Ж. Рождественская
Король — В. Чуйкин
Кардинал — П. Бабаков
Атос — В. Назаров
Арамис — Л. Серебренников
Портос — М. Айзикович
Де Тревиль — М. Дунаевский
Бекингэм — Г. Трофимов
Кармелитки —
Л. Пичугина и Н. Пичугина
Звукоподражатель Ю. Григорьев

Режиссер М. Айзенберг
ВИА «ФЕСТИВАЛЬ»
Дирижер Д. Атовмян

Звукорежиссер В. Иванов
Редактор М. Бутырская
Художники: А. Спешнева, Н. Серебряков
Фото В. Плотникова

В 1974 году в московском ТЮЗе состоялась премьера музыкального спектакля «Три мушктера». Спектакль имел большой успех, хотя существовало и существует неисчислимое количество других «театральных» и «киномушкетеров». Многие постановки и, особенно, кинофильмы по роману А. Дюма имеют всемирную известность.
Однако авторам этого задорного спектакля — драматургу Марку Розовскому, поэту Юрию Ряшенцеву, композитору Максиму Дунаевскому, а также режиссеру-постановщику Александру Товстоногову — удалось по-своему взглянуть на героев и события любимой всеми книги, сказать зрителю нечто новое, что заставляет его как в первый раз переживать все перипетии знакомого сюжета. Секрет заключается в том, что всем известные герои романа А. Дюма, их характеры, поведение, мотивировки поступков в спектакле были максимально приближены к нашим дням, к психологии современной молодежи, ее духовным запросам. Этому способствовала яркая музыка Максима Дунаевского, сыгравшая в спектакле одну из главных ролей.
М. Дунаевский, постоянно пишущий музыку для театра, умеет увлечь зрителя или слушателя своим собственным отношением к драматургическому материалу. Вот и в «Трех мушкетерах» романтически возвышенный симфонический фрагмент и незатейливая песенка являются выразительным п средствами, которыми пользуется композитор для расстановки нужных смысловых и эмоциональных акцентов, уверенно ведя нас за своим прочтением романа.
В музыкальной стилистике спектакля важное место занимают современные песенные интонации, которые делают героев произведения близкими молодежной аудитории. Так Д'Артаньян из супермена, каким его трактует западное кино, превратился в реального, земного парня, обладающего наряду с отвагой и благородством еще и обычнымн человеческими слабостями. Явный комедийный элемент, идущий от ироничности авторов по отношению к дворцовым интригам, конечно же, наивным с точки зрения политических коллизий XX века, перемежаясь с искренней романтичностью, еще больше подчеркивает современную направленность спектакля.
Дальнейшая жизнь этого мюзикла еще больше подтверждает правомерность новой версии «Трех мушкетеров». Спектакль в расширенной музыкальной редакции ставится на сценах многих музыкальных театров нашей страны и за рубежом, и везде ему сопутствует успех.
В 1978 году та же авторская группа вместе с кинорежиссером Георгием Юнгвальд-Хилькеви-чем создает трехсерийный телефильм «Д'Артаиьян и три мушкетера». Безусловно, и в фильме также главенствующая роль принадлежит музыке, частично знакомой нам по спектаклю, но в большой своей части написанной заново. Многие песпн с остроумными стихами Ю. Ряшенцева быстро приобрели широкую популярность.
На этих двух дисках записаны все лучшие музыкальные номера и песни из спектакля и телефильма. Инсценировку для этого альбома сделал режиссер Марк Айзенберг. Удачный драматургический прием инсценировщика (рассказ самого Д'Артаньяна о своей молодости и приключениях) позволил включить в альбом песни и музыкальные номера, которые по разным причинам не были использованы ни в театре, ни в кино. Так что слушателей, помимо встречи с уже известной музыкой М. Дунаевского, ожидает ряд сюрпризов.
Я не сомневаюсь, что сочная и образная музыка «Трех мушкетеров» порадует слушателей выразительными мелодиями, органично сочетающимися с острой ритмикой и современной аранжировкой, которая не является самоцелью, а верно служит раскрытию содержания.
Вместе с известными, популярными артистами М. Боярским, Л. Гурченко, Ж. Рождественской, Л. Серебренниковым, П. Бабаковым, Г. Трофимовым в фильме поют пока малоизвестные, но многообещающие исполнители. Их объединяет в одну «мушкетерскую компанию» редко встречающееся синтетическое дарование — музыкально-драматическое. Поэтому все партии, порой весьма трудные в вокальном и актерском планах, исполнены отлично.
Очень большой объем студийной работы проделал вокально-инструментальный ансамбль «Фестиваль», организованный в 1978 году. Благодаря тому, что почти каждый исполнитель этого небольшого коллектива владеет несколькими инструментами, создается богатое звучание, выгодно отличающееся от звучания стандартных ВИА и порой достигающее оркестрального.
Естественно, окончательную оценку всей этой работы дадут слушатели и любители грамзаписи. Как всегда, последнее слово за ними. Но один, главный вывод уже можно сделать вполне определенно: Д'Артаньян и три мушкетера продолжают полнокровно жить и сегодня, заражая всех нас своей искрометной энергией и оптимизмом!
Марк Фрадкин

(С) «Мелодия»
Всесоюзная студия грамзаписи. Записи 1931 г.
33С60 19265 000 (3LP)
1983

Их имена - как звук победы, зов приключений и эхо интриг… Королевские мушкетеры д'Артаньян, Атос, Портос и Арамис навсегда вошли в историю романтических подвигов. Вояж за подвесками королевы Анны Австрийской, происки кардинала Ришелье, роковая Миледи и трогательная Констанция - яркие события и незаурядные характеры героев с честью выдерживают испытание временем. Роман "Три мушкетера", который, едва выйдя из печати, сразу же разошелся на цитаты, - это летопись выдающейся отваги, дружбы и любви, созданная рукой мастера.

Для детей пересказал Ростислав Нестеров.

В ролях:
Д’Артаньян - Семён Чайка
Атос - Вениамин Смехов
Портос - Валентин Смирнитский
Арамис - Игорь Старыгин
Капитан де Тревиль - Лев Дуров
 
Производитель: ИД"Гелеос"
Записано в студии Rufilms
Звукорежиссёр - Андрей Слесаренко
Композитор - Виктор Доронин

Из архива Гостелерадиофонда

Запись 1969 г.

Часть 1. Повесть о шляпной картонке

Часть 2. Повесть о молодом человеке духовного звания

Часть 3. Повесть о доме с зелёными ставнями

Эти истории повествуют о том, как принц Флоризель, вновь оказавшись в нужное время в нужном месте, разгадал загадку странных событий,

связанных с семьей сэра Томаса Венделера, а также с бесценным сокровищем — Алмазом Раджи.

 В ролях:

Автор инсценировки — Василий Сечин.

Стивенсон — Рогволд Суховерко;

Флоризель — Зиновий Гердт;

Джон Венделер — Евгений Весник;

Томас Венделер — Евгений Весник;

Леди Венделер — Вера Васильева;

Мисс Венделер — Клавдия Блохина;

Френсис Скримджер — Вячеслав Невинный;

Стряпчий — Владимир Муравьёв;

Привратник — Георгий Вицин;

Пендрегон — Борис Иванов;

Гарри Хартли — Олег Табаков;

Роллз — Андрей Миронов;

Реберн, садовник — Ростислав Плятт;

В эпизодах — артисты московских театров.

Режиссер Надежда Киселёва.

Редактор Мария Краковская.

Композитор Эмиль Олах.

Асс. режиссера Владимир Шведов.

Радиоспектакль по мотивам произведений Р.Л. Стивенсона "Клуб самоубийц" и "Алмаз Раджи".

Автор сценария — Андрей Суздальцев

Композитор — Михаил Антал

Режиссёр-постановщик — Владимир Шведов

Редактор — Маргарита Шабурова

Звукорежиссёры — Марина Карпенко, Любовь Рындина, Олег Сулимов 

1. Кот и Лиса (Русская сказка)
Всеволод Ларионов, Ирина Муравьёва, Анатолий Тихонов, Вера Городовская, Юрий Кисляков (Музыка народная - Л. Второв)
2. Соловей (Татарская сказка)
Всеволод Ларионов, Ирина Муравьёва, Марс Макаров (Музыка народная - Л. Второв)
3. Зазнайка (Кубинская сказка)
Всеволод Ларионов, Ирина Муравьёва, Андрей Гагарин, Валентина Фадеева (Зекинья де Абреу - Л. Второв)
4. Мудрый судья Бао (Китайская сказка)
Всеволод Ларионов, Ирина Муравьёва (Музыка народная - Л. Второв)
5. Как собака с кошкой враждовать стали (Китайская сказка)
Всеволод Ларионов, Ирина Муравьёва (Музыка народная - Л. Второв)

Релизы:
LP - 1988, Мелодия, С50 27561 001, СССР

Аннотация к пластинке «Кот и Лиса»

Когда мы берём в руки книгу, читаем её, а потом закрываем, то всегда можем из этой же книги узнать, и кто сочинил эту историю, и когда она была написана. Такие сведения напечатаны на обложке и в предисловии. А если речь идёт о произведении литературной классики, быть может, переведённом с другого языка, то человек, интересующийся историей литературы, может узнать даже о времени издания разных переводов.
И только один вид литературы не имеет указаний ни на имя автора, ни на точное время создания произведения. Ты, конечно, уже догадался, что это за литература? Ну да, правильно, это сказки. Одним из них десятки или сотни лет — их называют «новыми». А другие кочуют по свету тысячелетиями, они не просто старые или старинные, они древние. И ни один, самый учёный, человек не может точно определить, когда и тем более кто именно рассказал сказку своим детям или внукам в самый-самый первый раз.
Зато есть одно определение, которое наиболее метко и верно вобрало в себя то, что отличает такие сказки от авторских, от литературных, например, от сказок Шарля Перро, братьев Гримм или Андерсена. Это слово — народные. Действительно, бесхитростно-простые или затейливо-причудливые, мудрые или простодушные, эти вымыслы в полном смысле слова принадлежат народу, который их сочинил, бережёт и рассказывает из века в век, передавая следующим поколениям.
Бывает так, что сюжеты, то есть основные черты событий, в сказках разных стран совпадают. И всё равно это разные сказки. Герои их носят непохожие имена, ведут себя так, как принято себя вести в тех местах, откуда они родом. И мы уж никак не сможем спутать Дика Уиддингтона с его кошкой из английской сказки с беднягой поварёнком из сказки, родившейся в Афганистане. Хотя и тот, и другой добились высокого положения в жизни (Дик стал лондонским мэром, а поварёнок — визирем падишаха) благодаря своим пушистым друзьям, прошедшим с ними через все испытания и приключения.
А уж знаменитый Кот в сапогах, сделавший своего хозяина маркизом Карабасом, мало того, что французского происхождения (Ш. Перро искусно использовал опять-таки народную сказку), но и вовсе не имеет ничего общего с безымянными кошками Дика или маленького афганца, а тем более с грозным и непобедимым Котофеем Иванычем из замечательной, полной озорного юмора русской сказки, которая сегодня введёт нас в мир народного вымысла!..
То же самое можно сказать и о той беспечной кошке-раззяве, положившей начало вековым распрям кошек с собаками, о которой мы услышим в последней из пяти сегодняшних сказок, — она-то уж и вовсе не слыхивала о своих собратьях в других концах света, потому что мяукала только по-китайски, да и тут попала впросак.
Но о чём всё-таки говорится в русской, татарской, кубинской и двух китайских сказках на понятном всем языке, что в них общего? Речь в большинстве из них идёт о животных. Только в одной из китайских сказок, о которой мы ещё поговорим отдельно, мы встретимся с такими же настоящими людьми, что и мы сами. Однако если приглядеться, то без труда можно обнаружить, что даже волк, медведь или заяц, собака, кошка или соловей думают, поступают и вообще ведут себя так, как часто ведём себя мы — люди. И, наверняка, в этом сходстве есть глубокий смысл. Потому что народ, в какой бы части света он ни жил и на каком бы языке ни говорил, ни словечка даром не обронит.
Все эти сказки — весёлые, смешные, озорные. А смех ведь тоже бывает разный.
Конечно, хорошего мало, когда сцепятся кошка с собакой: визг, лай, клочья летят. Драку можно прекратить, вылив на врагов ведро воды. Какой уж тут смех, одно горе! А вот китайская сказка тонко, лукаво подшучивает милыми, глуповатыми «героями», как будто качает головой и разводит руками в весёлом недоумении: «Бывает же такое!» И мы, слушая эту сказку, тоже улыбаемся и немножко задумываемся: а не бывает ли и с нами такого? Ведь как часто из-за какого-нибудь пустяка, из-за ерунды, что-то не расслышав хорошенько или не поняв, мы сгоряча ссоримся и никак в толк не возьмём, что виноваты-то мы сами!
Уж если хитрить, так лучше взять пример с умного соловья: маленькая изящная татарская сказка научит, как без всякого крика и ссор выпутаться из беды, никому не причинив вреда. А прекрасная китайская притча о мудром судье по имени Бао, если бы была русской, вместила бы свой урок в пословицу «Не всё то золото, что блестит», потому что высмеивает глупую поспешность в суждениях и настаивает, что, прежде чем судить о чём-то или о ком-то, надо сначала разобраться и понять, в чём суть происходящего.
Недаром говорится, что сказки — кладезь мудрости. История о «нелепых» решениях судьи Бао, над которыми люди потешались, совершенно не понимая, зачем ему понадобилось приказать избить палками не только бедного осла, но и каменную плиту, — замечательный образец глубины народного здравого смысла. Ведь и правда: то, что сразу всем понятно, то, «что блестит», — совсем не обязательно золото. А настоящий ум — гораздо большая и редкая драгоценность. Об этой чудесной человеческой способности идти к истине неожиданным путём, об отличии искусства и творчества от скучного ремесла и поведает нам китайская сказка о мудром судье.
Подобно судье Бао, и мы с вами, ребята, научимся, слушая невероятные, смешные истории, созданные фантазией разных народов, извлекать явный и скрытый смысл, заключённый в чудесные одежды сказок. Научимся понимать, о чём говорит та или другая — о плохом или хорошем, об уме или глупости, о честности или хитрости, о том, к чему надо стремиться в жизни или от чего надо бежать за тридевять земель. В этих «небывальщинах», как ни в чём другом, раскрываются перед нами душа народа, его тайные мечты. Вымысел и правда спаяны в них так крепко, что мы порой ставим себя на место сказочных героев и решаем, как бы мы сами поступили, случись с нами такое...
М. Бабаева

Инсценировка — Н. Эрдман, режиссер — Л. Волков

Исполнители и действующие лица:

М. Царев — Егор Ильич Ростанев, отставной гусарский полковник, владелец села Степанчиково

Т. Панкова — Генеральша, его мать

К. Блохина — Сашенька, его дочь

Г. Миронова — Илюша, его сын

Н. Подгорный — Сережа, его племянник

И. Ильинский — Фома Фомич Опискин

Н. Рыжов — Бахчеев

Н. Карнович — Приживалка

С. Маркушев — Мизинчиков

Г. Кирюшина — Настенька, гувернантка в доме Ростаневых

Н. Светловидов — Евграф Ларионович Ежевикин, отец Настеньки

А. Сальникова — Анфиса Петровна Обноскина, уездная дама

В. Станюлис — Павел, ее сын

Г. Скоробогатова — Анна Ниловна Перепилицына, наперсница генеральши

И. Ликсо — Татьяна Ивановна, богатая невеста

А. Торопов — Григорий Видоплясов, молодой лакей

И. Царев-Верейский — Гаврила, лакей в доме Ростанева

Б. Сазонов — Фалалей, лакей

И. Любезнов — Коровкин

Отличный спектакль, блестящая актёрская игра.

Радио пьеса в 4х актах

Сценарий и постановка Николая Александровича.
Музыка Александра Раскатова.
Стихи Вадима Коростылёва.